影视剧的主题除了包含主题的一般概念之外，还具有它自身的特点，即雷内·克莱尔所言，应是“（）”。

填空题正确获得主题的途径应当是对生活作“（）”；而一旦获得之后，作者想像的翅膀便应张开，通过“（）”去表现和深化主题。而“无中生有”的一切，恰恰是围绕着（）所展开的，而且“无中生有”的目的恰恰又是为了（）。

填空题高尔基给主题下的定义，他说：“主题是（）。”

填空题法国导演雷内·克莱尔把电影的主题称为“（）”。在他看来，“在一部影片中，（）是唯一的叙述手段”

填空题（）说：“电影艺术的基础是蒙太奇。”

填空题关于电影的本性，（）在《摄影影像的本体论》中做了解答，他首先对摄影（即照相）的本性作了解释，他说：“一切艺术都是以（）为基础的；唯独在摄影中，我们有了（）的特权。”“摄影的美学特性在于（）。”接着，他谈到电影，电影和摄影的本质是一样的，都在于（），不同的是：“电影的出现使摄影的客观性在时间方面更臻完善。” 长镜头美学学派的另一代表人物，德国电影理论家齐格弗里德·（）在《（）》中说：“电影按其本质来说是（）的一次外延，因而也跟照相手段一样，跟我们的周围世界有一种显而易见的近亲性。”他的观点，鲜明地体现在本书的副标题中——“（）”，电影的本性是什么呢？是（）。

填空题长镜头：（）。

填空题法国电影理论家（）是长镜头电影理论的奠基人。他于1953年和1957年在《（）》上发表了两篇有关长镜头电影理论的文章。后来，将其合成一篇，取名《（）》（又译《蒙太奇使用的界限》），这是一篇篇幅不长的经典性论文，它通过对三部影片《白鬃野马》、《红气球》、《异鸟》的评论，论述了他对蒙太奇和长镜头的看法。

填空题电影从1895年诞生至今的一百多年的历史里，就电影美学学派而言，总共只有两派：（）和（）。

填空题电影剧作者在写电影剧本时所运用的，不应是文学思维，而应是（）。电影编剧向导演提供的，应该是运用（）写作的电影剧本。 杜甫仁科说：“应当把培养（）作为各种课程的基础。”瓦尔坦诺夫说：电影剧本创作的“主要危险……不在于一些编剧喜欢把电影剧本写得适于阅读，主要危险在于文学思维压倒了（）。” 普多夫金说：“我至今认为，（）乃是电影中一个主要的但还远远没有被充分利用的力量。”这一点，恰恰是被我们习惯以文学思维去代替电影思维的电影剧作者们所忽视的。

填空题蒙太奇思维是和作品的内容和剧作家的思想相联系的，（）说：“每一个蒙太奇单位就已经不是作为什么互无关联的东西而存在，而成为统一的总的主题的某一部分的画面了。”“蒙太奇思维与整个思维的一般思想基础是分不开的。”

填空题蒙太奇思维：（）。

填空题（）蒙太奇是电影中运用得最多的一种蒙太奇手法。 库里肖夫说：“通过（）蒙太奇来表现出所发生的动作的对照和比拟，就可能给予观众以联想和比喻。” （）蒙太奇最早出现在格里菲斯拍摄的影片中，后来在西部片中经常被运用，如一方面是盗贼劫夺，另一方面是英雄营救，故被称为“（）”。 隐喻蒙太奇最为人知的例子有：爱森斯坦影片《（）》中，将宰牛和屠杀工人并列，隐喻在反动统治下，工人像牲口一样遭人残杀。在卓别林的《（）》里，把羊群和群众并列，隐喻任人驱使的工人的非人生活。 在丘赫莱依的《（）》中，有一个著名的象征蒙太奇镜头，“斯大林死了”，影片用18个镜头描写冰河解冻、春潮激荡。这部影片被认为是苏联“（）”的诞生。

填空题蒙太奇可以分成两大类：（）和（）。 所谓“（）”，它们是用来讲清楚故事，交代清楚情节而用的。它们是蒙太奇中最简明和直接的一种表现形式。 所谓“（）”，是指用来加强情绪感染力的那种蒙太奇。 叙事性蒙太奇可分为（）、（）、（）、（）、（）和（）等几种基本形式。表现性蒙太奇可分为（）、（）、（）、（）等。

填空题美国电影导演（）发明了“平行蒙太奇”（或称“交叉蒙太奇”），电影可以使发生在同一时间内交替出现的场景呈现在观众面前，使之和实际生活相似。

填空题（）说：“蒙太奇的力量就在于：它把观众的情绪和理智纳入创作过程之中，使观众也不得不通过作者在创造形象时所经历过的同一条创作道路。”