70年代中期，新德国电影进入创作高潮，这一时期代表人物是（）、（）、（）和（）

填空题还有一些有影响力的人物和作品：福尔科·施隆多夫于1966年拍摄了《（）》，这部“对早期法西斯精神的探讨”的影片获得了戛纳电影节“国际批评家奖”；威尔格·赫尔措格于1967年拍摄的《（）》影片描述的是士兵施特罗斯特策克在一个无所事事的小岛上如何因荒诞处境变疯的故事；约翰内斯·沙夫的影片《（）》讲述了一个16岁的小伙子如何枪杀了自己的养父，“简单的最后行动代表了青年人对传统社会的空谈和自满的抗议”。这部影片与法国新浪潮电影颇有共同之处，“它体现了新德国电影与新浪潮电影相结合的特征：导演们想要表达的是他们亲自目睹和经历过的事情”。以后还有：彼得·沙莫尼获得柏林电影节银熊奖的《狐狸禁猎期》；乌尔里西·沙莫尼拍摄的点画派风格的影片《它》和《年复一年》；哈罗·曾夫特拍摄的《慢跑》；克里斯蒂安·里舍尔特拍摄的《倒立吧，夫人》；汉斯－于尔斯·波兰德拍摄的《猫和鼠》；爱德加·赖茨拍摄《进餐》等等。

填空题（）也是先驱人物之一。他导演了代表作品《（）》。影片表现了一个从民主德国来到联邦德国的妨娘阿尼塔·G的艰难生活，她处处受到人的打击，被人践踏利用。影片剧情大幅度跳跃，采用了不少纪录手法和漫画式的表演。这部展现“冷漠、落后、家长式作风，当权者的变态心理”的影片曾获得了威尼斯电影节的银狮奖。

填空题德国青年电影的先驱者之一是（）。他的影片追求的是一种布莱希特式的启蒙戏剧风格，他坚持台词、原著、思想真实可情，要求演员“少做动作，多念台词”。他的作品往往严肃、庄重而又细腻。代表作品是《（）》，是根据海因利希·伯尔的小说《九点半钟的台球》改编而成的。许多的影评家都注意到这是一部“用历史的闪回镜头直接回顾了纳粹时代”的影片，“是一部有政治现实意义、风格新颖的先锋派影片”。

填空题在这一时期独具特色的影片还有：罗伯特·阿尔特曼，这个称作“失魂落魄的梦幻者”，于1969年拍摄了《（）》；西德尼·波拉克于l969年拍摄了《（）》；哈尔·阿什比于1971年拍摄的《（）》；以及米洛斯·福尔曼拍摄的《（）》等等。新好莱坞电影在商业片领域里也取得了广泛的成就：在喜剧片类型中，出现了杰里·刘易斯、伍迪·艾伦和梅尔·布鲁斯。商业片卓越天才斯蒂芬·斯皮尔伯格于1975年拍摄的科幻片《（）》，这部影片实际上预示了以后的《外星人》、《株罗纪公园》等影片的出现与成功。斯皮尔伯格影片的巨大的票房收人为美国电影赢来席卷全球的声势。

填空题影片《出租汽车司机》的导演是（）。1968年，他拍摄了处女作《（）》。此后，他遇到了约翰·卡萨维特斯，他的友谊与忠告一直伴随着他，这就是“小伙子，永远不要导演商业影片！”斯柯塞斯后来以《（）》和《（）》实践了这一忠告。